Anselm Kiefer

Anselm Kiefer (sinh năm 1945, Donaueschingen, Baden-Württemberg, Đức) đã sống và làm việc tại Pháp từ năm 1993, và từ năm 2007 làm việc tại Paris. Sau khi học luật, ngôn ngữ và văn học Romance, ông đã toàn tâm toàn ý theo đuổi nghệ thuật. Ông theo học Trường Mỹ thuật Freiburg-im-Breisgau rồi Học viện Nghệ thuật Karlsruhe trong khi vẫn giữ liên lạc với Joseph Beuys. Tác phẩm của Kiefer đã được sưu tầm và trưng bày tại các bảo tàng lớn trên khắp thế giới, bao gồm Bảo tàng Nghệ thuật Philadelphia, PA (1987); Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, Thành phố New York (1988); Viện Nghệ thuật Chicago, IL (1988); Neue Nationalgalerie, Berlin (1991); Bảo tàng Metropolitan, Thành phố New York (1998); Bảo tàng Nghệ thuật Fort Worth, TX (2005); Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại San Francisco, CA (2006); Bảo tàng Guggenheim, Bilbao, Tây Ban Nha (2007). Bảo tàng Nghệ thuật Louisiana, Humlebæk, Đan Mạch (2010); Bảo tàng Nghệ thuật Tel Aviv, Israel (2011); Bảo tàng Rijksmuseum, Amsterdam (2011); Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Massachusetts, North Adams, MA (2013); Học viện Nghệ thuật Hoàng gia, London (2014); Trung tâm Georges Pompidou, Paris (2015); và Bảo tàng Nghệ thuật NSU, Fort Lauderdale, FL (2016). Năm 2007, ông trở thành nghệ sĩ đầu tiên được ủy nhiệm lắp đặt tác phẩm thường trực tại Bảo tàng Louvre, Paris, kể từ Georges Braque khoảng 50 năm trước đó. Cùng năm đó, ông khai mạc chuỗi triển lãm Monumenta tại Grand Palais ở Paris, với các tác phẩm đặc biệt tri ân các nhà thơ Paul Celan và Ingeborg Bachmann. Kiefer đã được trao Giải thưởng Praemium Imperiale tại Tokyo năm 1999, Giải thưởng Hòa bình của Hiệp hội Xuất bản Sách Đức năm 2008, Huy chương Leo Baeck của Viện Leo Baeck, New York, năm 2011 và Huy chương J. Paul Getty của Quỹ J. Paul Getty tại Thành phố New York năm 2017. Năm 2010, Kiefer được bổ nhiệm làm Giáo sư Sáng tạo Nghệ thuật tại Collège de France danh tiếng ở Paris, nơi ông đã thuyết trình chín bài giảng với tựa đề “Nghệ thuật sẽ tồn tại sau khi sụp đổ”.

(tính đến năm 2018)