Olafur Eliasson (sinh năm 1967, Copenhagen, Đan Mạch) nổi tiếng với các dự án đa phương tiện và đa giác quan nhằm định hình nhận thức. Ông tạo ra các tác phẩm sắp đặt quy mô lớn, các dự án công cộng và các tác phẩm điêu khắc mà ông mô tả là “những thiết bị để trải nghiệm thực tại”. Eliasson, người lớn lên ở Đan Mạch và Iceland, thường kết hợp công nghệ với các yếu tố tự nhiên như nước, ánh sáng, nhiệt độ không khí và chuyển động trong các tác phẩm của mình để làm nổi bật vẻ đẹp kỳ vĩ của thế giới chúng ta. Thông qua các dự án kiến trúc lâu dài và các can thiệp vào không gian công cộng, các dự án của Eliasson thường cố gắng đưa ra giải pháp cho các vấn đề như biến đổi khí hậu toàn cầu và năng lượng tái tạo. Năm 2019, Eliasson được Chương trình Phát triển Liên Hợp Quốc bổ nhiệm làm Đại sứ Thiện chí về năng lượng tái tạo và hành động vì khí hậu.
Eliasson đã có các triển lãm cá nhân gần đây tại Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại, Los Angeles (2024); Palazzo Strozzi, Florence, Ý (2022); Kunsthaus Zürich (2020); và Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Tokyo (2020); Tate Modern, London (2019; triển lãm lưu động đến Guggenheim Bilbao, Tây Ban Nha). Các triển lãm nhóm đáng chú ý bao gồm Các họa sĩ trường phái Biểu hiện—Kandinsky, Münter và Kỵ sĩ Xanh, Bảo tàng Tate Modern, Luân Đôn (2024) Kính tìm kiếm, The Shed, Thành phố New York (2021); và Olafur Eliasson và Claude Monet, Bảo tàng Frick Collection, Thành phố New York (2022). Ông đại diện cho Đan Mạch tại Triển lãm Nghệ thuật Venice lần thứ 50, Ý (2003). Các tác phẩm nghệ thuật công cộng do ông thực hiện bao gồm Thế giới sự sống, nhiều thành phố (2024); Ice Watch, Luân Đôn (2018; Paris, 2015; Copenhagen, 2014); Toàn cảnh cầu vồng của bạn, Bảo tàng ARoS, Aahrus, Đan Mạch (2011); và Dòng sông xanhÔng từng sống ở nhiều thành phố khác nhau (1998–2001). Hiện ông sống ở Copenhagen và Berlin.
(tính đến năm 2025)
