Carmen Herrera Estructuras Monumentales

Estructuras Monumentales Đây là lần đầu tiên tại Houston các tác phẩm điêu khắc ngoài trời của nghệ sĩ Carmen Herrera (1915–2022, sinh tại Havana, Cuba), người hiện đang sống và làm việc tại New York. Bà đã sáng tạo ra những bức tranh trừu tượng sống động trong hơn 70 năm, nhưng chỉ gần đây mới nhận được sự công nhận xứng đáng trong lịch sử nghệ thuật. Các tác phẩm rạng rỡ của Herrera đơn giản hóa các hình thức được đặt cạnh nhau một cách năng động thành những yếu tố thuần túy nhất về màu sắc và hình học, tạo ra một sự rõ ràng đặc biệt và mang tính biểu tượng bằng cách nhấn mạnh điều mà bà coi là “vẻ đẹp của đường thẳng”.

của Herrera cấu trúc Loạt tác phẩm điêu khắc này thậm chí còn ít được biết đến hơn. Được ảnh hưởng bởi quá trình đào tạo kiến ​​trúc, Herrera bắt đầu loạt tác phẩm này vào những năm 1960 với một nhóm các bản phác thảo sơ đồ. Bà hình dung ra những tác phẩm điêu khắc đơn sắc quy mô lớn sẽ mở rộng trải nghiệm của những bức tranh rực rỡ của bà vào không gian ba chiều. Trong khi nhiều nghệ sĩ theo trường phái Hiện đại nam giới làm việc ở châu Âu và Hoa Kỳ vào giữa thế kỷ 20 đã đạt được danh tiếng cho phép họ tạo ra những tác phẩm điêu khắc hoành tráng quy mô lớn (chẳng hạn như tác phẩm của Henry Moore) Mảnh trục chính lớn (gần đó), những đề xuất mang tính lịch sử của Herrera vẫn chưa được hiện thực hóa trong nhiều thập kỷ. Bổ sung cho những công trình kiến ​​trúc hùng vĩ tại Công viên Buffalo Bayou là một triển lãm các bức tranh, bản vẽ, bản in và hiện vật của Herrera tại Bảo tàng Mỹ thuật Houston, có tựa đề Carmen Herrera: Cấu trúc bề mặt.

Carmen Herrera: Estructuras Monumentales được giám tuyển bởi Public Art Fund Người phụ trách triển lãm: Daniel S. Palmer.

Carmen Herrera: Estructuras Monumentales lần đầu tiên được trình bày bởi Public Art Fund Triển lãm sẽ được tổ chức tại Công viên Tòa thị chính Thành phố New York từ ngày 11 tháng 7 đến ngày 8 tháng 11 năm 2019. Buổi triển lãm tại Houston được tổ chức với sự hợp tác của Buffalo Bayou Partnership và Public Art Fund.

Pavanne, 1967/2017
Ban đầu, Herrera hình dung tác phẩm điêu khắc này như một tượng đài tưởng niệm người em trai Mariano của bà, người khi đó đang hấp hối vì bệnh ung thư. Ba yếu tố lồng ghép chặt chẽ của tác phẩm trang nghiêm này khuyến khích sự chiêm nghiệm tĩnh lặng, trong khi tiêu đề lại liên quan đến thuật ngữ âm nhạc chỉ một điệu nhảy rước lễ chậm rãi mang âm hưởng tang lễ.

Angulo Blanco, 2017
Ở tuổi 105, bà Herrera vẫn sáng tạo nghệ thuật mỗi ngày. Đây là tác phẩm đầu tiên. cấu trúc Đây là thiết kế mà bà đã thực hiện trong hơn ba thập kỷ. Bố cục hình chữ V màu trắng của nó truyền tải chuyển động và nhịp điệu với sự năng động mạnh mẽ, gợi nhớ đến nhiều bức tranh mang tính biểu tượng nhất của bà.

Song Tử (Xanh lá cây), 1971/2019
Tác phẩm điêu khắc này thể hiện rõ nhất sự tiến hóa từ những bức tranh của Herrera đến các tác phẩm điêu khắc khác của bà. cấu trúcBước đột phá của cô ấy Trắng và Xanh lá cây (1966-67) loạt tranh trên vải bố tạo ra những mảng màu xanh lá cây dài, nhọn giữa những khoảng trắng. Tác phẩm điêu khắc này đảo ngược cách sắp xếp đó: hai mảnh không gian âm hình tam giác được đóng khung bởi các hình chữ nhật màu xanh lá cây xếp chồng lên nhau. Sự kết hợp này đưa môi trường xung quanh tác phẩm điêu khắc vào bố cục năng động của nó.

Tác phẩm Untitled Estructura (Red), 1962/2018
của Herrera cấu trúc Những tác phẩm này có thể được đánh giá cao về mặt thơ ca hình thức, nhưng cũng có thể được xem xét trong bối cảnh cuộc đời của bà. Vào tháng 10 năm 1962, cuộc đối đầu giữa Hoa Kỳ và Cuba leo thang thành Khủng hoảng tên lửa Cuba, trong đó Herrera và chồng bà, Jesse Lowenthal, đã tham gia sâu vào việc giúp đỡ bạn bè, gia đình và người tị nạn thoát khỏi cuộc xung đột. Sự sắp xếp nhô ra, kiểu kiến ​​trúc đòn bẩy của tác phẩm này... cấu trúc Điều này có thể ám chỉ một cách trừu tượng đến những căng thẳng giữa đất nước mà Herrera sinh sống và quê hương của bà vào thời điểm bà hình thành ý tưởng cho tác phẩm này.

Estructuras Monumentales là một trong những ngôi sao văn hóa vĩ đại nhất của Carmen Herrera, một nghệ sĩ sống ở Nueva York, người đã đến La Habana, Cuba, vào năm 1915. Ha creado đã sáng tạo ra những bức tranh trừu tượng sống động trong suốt hơn 70 năm qua, nhưng không có vấn đề gì mà bạn có thể nhận được một cách đơn giản để tái hiện lịch sử và nghệ thuật. Các sáng tác rực rỡ của Carmen Herrera đã đơn giản hóa các hình thức yuxtapuestas de manera dinámica của bạn về các yếu tố cromáticos và geométricos más puros, và tạo ra một trong những biểu tượng đặc biệt và rõ ràng nhất mà bạn có thể coi là “la belleza de la línea ecta”.

Chuỗi giải đấu văn hóa của Carmen Herrera cấu trúc đó là một conocida. Gracias a sus conocimientos de arquitectura, Carmen Herrera đã đến với loạt phim với một nhóm các nhà thiết kế esquemáticos trong tháng mười hai. Concibió esculturas monocromáticas de gran escala que khuếch đại trên ba chiều trải nghiệm về ánh sáng pinturas của bạn. Si bien muchos artistas masculinos del Modernismo que trabajaban en Europa y en los Estados Unidos a mediados del siglo XX lograron el reconocimiento que les allowió crear esculturas Monumentales de gran escala (como la cercana) Mảnh trục chính lớn [Gran pieza en forma de huso], de Henry Moore), những người ủng hộ lịch sử của Carmen Herrera quedaron sin plasmarse trong nhiều thập kỷ. Để bổ sung cho các tác động của công trình xây dựng Công viên Buffalo Bayou, hay một triển lãm về các tác phẩm nghệ thuật, các tác phẩm, đồ vật và vật thể của nghệ sĩ trong Bảo tàng Nghệ thuật Bellas ở Houston, tiêu đề Carmen Herrera: Cấu trúc bề mặt (Carmen Herrera: cấu trúc bề ngoài).

-Daniel S. Palmer, Curador de Public Art Fund

Carmen Herrera: Estructuras Monumentales fue presentada por Public Art Fund bởi bài sơ khai về Công viên Tòa thị chính ở Thành phố New York vào ngày 11 tháng 7 và ngày 8 tháng 11 năm 2019. Buổi thuyết trình ở Houston được tổ chức hợp tác với Buffalo Bayou Partnership y Public Art Fund.

Pavana, 1967/2017
Carmen Herrera ban đầu đã đồng tình với tư cách là một tượng đài tại quê nhà của một quý ông su hermano, Mariano, người đã trở thành người gây ra bệnh ung thư. Los tres elementos entrelazados, herméticos de esta obra long trọng mời một una normala contemplación, mientras que el título hace referenceencia a un término music, una lenta danza procesional de trasfondo fúnebre.

Ángulo Blanco, 2017
Trong 105 năm qua, Carmen Herrera tiếp tục tạo ra tất cả những điều cần làm. Đây là lần đầu tiên cấu trúc que ha diseñado en más de tres décadas. Thành phần của màu trắng, với hình thức “V” invertida truyền tải phim và sự hấp dẫn với cường độ dinamismo của nhiều biểu tượng biểu tượng của bạn.

Géminis (Verde), 1971/2019
Đây là cuộc gặp gỡ với thị trưởng Claridad la evolución de las pinturas của Carmen Herrera a sus cấu trúc. Trong Trắng và Xanh lá cây (1966-67), sự đổi mới của loạt pinturas sobre lienzo, crea profundas và agudas franjas de pintura verde entre las mở rộng màu trắng. Đây là một thế giới không thể thiếu được: các tajadas tam giác trong không gian phủ định được đánh dấu bằng các hình thức hình chữ nhật apiladas de color verde. Đây là nơi kết hợp các không gian sống mà bạn có thể tham gia vào cuộc phiêu lưu trong thành phần bữa ăn.

Estructura sin titulo (Rojo), 1962-2018
các cấu trúc de Carmen Herrera có thể được đánh giá cao vì bài thơ trang trọng của mình, nhưng bạn cũng có thể có thể tham gia vào bối cảnh cuộc sống của mình. Vào tháng 10 năm 1962, người ngoài hành tinh ở Estados Unidos và Cuba đã trở nên trầm trọng hơn với cuộc khủng hoảng của các tên lửa ở Cuba, trong thời gian Carmen Herrera và su marido, Jesse Lowenthal, se dicicaron de lleno a ayudar a amigos, quen thuộc và tị nạn và thoát khỏi xung đột. Cấu hình colgante và voladiza de esta cấu trúc ta đã nói về cách trừu tượng và những căng thẳng trong quá trình nhận con nuôi của Herrera và su país khi sinh vào thời điểm đó và bạn có thể đồng ý với điều đó.

Carmen Herrera: Estructuras Monumentales ban đầu được trình bày bởi Public Art Fund Triển lãm diễn ra tại Công viên Tòa thị chính, Lower Manhattan, từ ngày 11 tháng 7 đến ngày 9 tháng 11 năm 2019. Đây là triển lãm lớn đầu tiên của bà về các tác phẩm điêu khắc ngoài trời, đánh dấu một cột mốc trong sự nghiệp lâu dài và lừng lẫy của nghệ sĩ, lần đầu tiên giới thiệu toàn bộ phạm vi tác phẩm của bà ở dạng ba chiều đến công chúng.

Triển lãm tại New York bao gồm năm tác phẩm: ba tác phẩm điêu khắc mới được thực hiện dựa trên các thiết kế lịch sử và hai tác phẩm điêu khắc chưa từng được trưng bày tại Mỹ trước đây. Angulo Rojo (2017), lần đầu tiên cấu trúc Tác phẩm do Herrera thiết kế trong hơn ba thập kỷ, thể hiện một bố cục hình chữ V năng động. Tác phẩm điêu khắc hình chữ A màu đỏ truyền tải chuyển động và nhịp điệu, gợi nhớ đến nhiều hình thoi trong các bức tranh mang tính biểu tượng của bà. Nó thể hiện cả sự vững chắc của một vật thể điêu khắc và sự nhẹ nhàng của một hình dạng thiên thể đang bay lên bầu trời. Pavanne (1967/2017), tác phẩm còn tồn tại khác, ban đầu được hình thành như một bức vẽ vào năm 1967 để tưởng nhớ người anh trai bị ung thư của Herrera. PavanneTác phẩm này, dùng để chỉ điệu nhảy chậm trong âm nhạc, thường được sử dụng trong đám tang, gồm ba yếu tố lồng vào nhau màu xanh đậm, vươn cao chín feet (khoảng 2,7 mét) và trải rộng chín feet (khoảng 2,7 mét) trên bãi cỏ. Ba tác phẩm mới được chế tác này – Estructura Verde, Rojo Tres và Estructura không tên – Tất cả đều dựa trên các thiết kế lịch sử từ những năm 1960 đến đầu những năm 1970 và được cấu tạo từ hai phần lồng vào nhau hoặc ôm lấy nhau, thể hiện sự cân bằng hình học tỉ mỉ, bảng màu tinh tế và cách sử dụng màu sắc táo bạo của Herrera. Các tác phẩm điêu khắc màu đỏ, xanh lam, xanh lá cây và vàng rực rỡ được đặt rải rác khắp các lùm cây và lối đi trong Công viên Tòa thị chính, mang đến trải nghiệm mạnh mẽ nhưng cũng đầy suy tư cho công chúng, gợi lên cả cảm giác trật tự và sự thanh bình.

Carmen Herrera: Estructuras Monumentales ở thành phố New York

Nhà tài trợ chính: Quỹ Movado Group.

Sự hỗ trợ của lãnh đạo dành cho Estructuras Monumentales Kinh phí được tài trợ bởi Bloomberg Philanthropies, Agnes Gund, The Diane & Bruce Halle Foundation, Tony Bechara, Fotene Demoulas & Tom Cote, Fuhrman Family Foundation, Jacques and Natasha Gelman Foundation, Jennifer & Matthew Harris, và Lisson Gallery. Sự hỗ trợ bổ sung được cung cấp bởi Trudy & Paul Cejas và một cá nhân giấu tên.

Triển lãm này được thực hiện nhờ sự hỗ trợ của Hội đồng Nghệ thuật Tiểu bang New York, Thống đốc Andrew M. Cuomo và Cơ quan lập pháp Tiểu bang New York.

Xin chân thành cảm ơn Văn phòng Thị trưởng, Văn phòng Chủ tịch Quận Manhattan và Sở Công viên Thành phố New York.

Public Art Fund Chương trình được hỗ trợ bởi sự đóng góp hào phóng của các cá nhân, tập đoàn và quỹ tư nhân, bao gồm sự hỗ trợ chính từ Bloomberg Philanthropies, cùng với sự hỗ trợ lớn từ Charina Endowment Fund, The Marc Haas Foundation, Hartfield Foundation, Donald A. Pels Charitable Trust, The Silverweed Foundation và Joseph and Joan Cullman Foundation for the Arts.

Public Art Fund Các triển lãm và chương trình cũng được hỗ trợ một phần bằng nguồn kinh phí công từ các cơ quan chính phủ, bao gồm Hội đồng Nghệ thuật Tiểu bang New York với sự hỗ trợ của Thống đốc Andrew M. Cuomo và Cơ quan lập pháp Tiểu bang New York, và Sở Văn hóa Thành phố New York phối hợp với Hội đồng Thành phố.