Isamu noguchi, Dennis Adams, Brian Tolle, Andrea Zittel, Charles Long, Alberto Giacômetti, David Deutsch, Renee Green, RM Fischer Vùng thoải mái

CComfort Zone: Nội thất do các nghệ sĩ thiết kế Đây là triển lãm trưng bày các tác phẩm nội thất do nghệ sĩ thiết kế trong suốt 30 năm tại PaineWebber Galleries.

Trong một bài báo ngày 2 tháng 5 năm 1999, Paula Deitz từ The New York Times Tác giả cho biết: “Những gì thoạt nhìn có vẻ đơn giản—các nghệ sĩ khám phá chức năng trong cuộc sống thường nhật—hóa ra lại phức tạp: mọi thứ không phải lúc nào cũng như vẻ bề ngoài… Họ thiết kế cho chính mình như một cách để kiểm soát cuộc sống và môi trường xung quanh. Người xem được cảnh báo rằng để hiểu được những tác phẩm này cần phải chú ý thật kỹ.”

“Các thiết kế được trưng bày thể hiện một phần nhỏ trong sự nghiệp của mỗi nghệ sĩ. Ví dụ, tác phẩm của Robert Rauschenberg…” Đèn lốp xeTác phẩm "Một chiếc lốp xe bỏ đi với vành đèn phát sáng từ bên trong" tóm gọn sở thích kết hợp các vật dụng tìm thấy vào các tác phẩm sắp đặt của ông. Tương tự, chiếc bàn cờ thấp của Isamu Noguchi, với những đường nét uốn lượn, thể hiện rõ nét các tác phẩm điêu khắc tự do và bối cảnh sân khấu trữ tình của ông. Và chiếc đèn hình đầu người phụ nữ của Alberto Giacometti gợi nhớ đến tác phẩm điêu khắc bằng đồng đúc và các vật trang trí mà em trai ông, Diego, sau này đã sản xuất.

“Mặc dù đồ nội thất có vẻ hoạt động tốt ở mức độ thực dụng, nhưng các yếu tố thường không ăn khớp với nhau một cách thông thường. Sự kỳ quặc này tạo nên một sự căng thẳng thu hút trí tưởng tượng của người xem. (David Deutsch) Bàn viết gấp gọn Thoạt nhìn, nó trông giống như một chiếc ghế bãi biển với dây đai bằng nhựa vinyl trước khi mục đích sử dụng thực sự của nó được hé lộ. Những chiếc ghế cổ của Renee Green được bọc vải toile có thể trang trí một phòng ăn sang trọng, ngoại trừ việc họa tiết toile này khéo léo khắc họa những cảnh tượng từ thời buôn bán nô lệ. Thoạt nhìn, những bóng đèn bao quanh chiếc gương của Dennis Adams... Vanity for Jean SebergNhững bóng đèn trên bàn trang điểm của một nữ diễn viên dường như được phản chiếu trong mặt kính, nhưng thực tế, dãy bóng đèn tiếp tục kéo dài xuống dưới mặt bàn. Hiệu ứng này giống như việc nhìn thấy một hình ảnh phản chiếu trở nên hữu hình.

“Những chiếc đèn của RM Fischer tái cấu trúc các bộ phận có sẵn thành những vật thể lai ghép, mang lại ý nghĩa mới cho những hình dạng thông thường. Nằm ở lối vào triển lãm, bộ sưu tập những quả cầu ánh sáng màu trắng tròn trịa của ông, được điểm xuyết bởi một quả cầu màu đỏ duy nhất, đóng vai trò như một ngọn hải đăng soi sáng con đường vào triển lãm. Ông đã thành công trong việc đạt được mục tiêu đã đề ra là 'mang lại cá tính cho một vật thể vốn dĩ sẽ vô tri'; chiếc đèn có tất cả sự quyến rũ của một người tuyết đáng yêu.”

“Charles Long đúc hai hình khối bê tông trừu tượng giống hệt nhau và giữ lại một cái làm tác phẩm điêu khắc, trong khi biến cái còn lại thành một chiếc đèn có hình dáng giống một con vật với cái đuôi làm bằng dây điện.

“Để tránh hiểu nhầm rằng triển lãm chỉ toàn những tác phẩm mang phong cách đương đại, Brian Tolle đã biến việc tái tạo các phong cách phục hưng cho hiện tại thành một nghệ thuật. Chơi đùa với khái niệm không gian công cộng và riêng tư, ông đã thiết kế một chiếc giường vuông theo phong cách Gothic phục hưng, kết hợp kiến ​​trúc nhà thờ thế kỷ 19 với các hình thức nội thất gia đình của thời kỳ đó. Với kỹ năng của một người thợ mộc, ông đã làm chủ được nhiệm vụ tạo ra một chiếc giường vừa có chức năng như một bàn cầu nguyện.”

“Với đồ nội thất của nghệ sĩ, công thức “hình thức tuân theo chức năng” được mở rộng bởi kinh nghiệm cá nhân và những ý tưởng thử nghiệm. Từ lâu, Andrea Zittel đã trưng bày các tác phẩm của mình. Các căn hộ sinh hoạt tại AZ Theo như tờ rơi quảng cáo của cô ấy, những bộ phòng gấp gọn này mang đến cho người dùng "sự thoải mái và tiện nghi tối đa trong một cấu trúc di động và tùy chỉnh". Những bộ phòng gấp gọn kết hợp không gian sinh hoạt, nhà bếp và phòng ăn, phòng ngủ và phòng tắm này vô cùng tiện lợi cho bất cứ ai mong muốn cuộc sống trở nên nhỏ gọn và dễ quản lý hơn.

“Trưng bày là căn hộ nguyên bản mà bà tự thiết kế khi sống ở phía sau một cửa hàng kiêm studio ở Brooklyn năm 1991 và nuôi gà ở phía trước như một hình thức nghệ thuật. Tác phẩm của bà dựa trên niềm tin rằng thiết kế hiện đại bắt nguồn từ sự đơn giản của những không gian tối giản gắn liền với sự nghèo khó. Đối với bà, thiết kế như vậy là sự tôn vinh những hạn chế. Người ta muốn được đắm mình trong không gian ấm cúng mà bà Zittel đã tạo ra. Bà không coi đó là sự giản lược cuộc sống vật chất, mà là sự hướng tới một lý tưởng. Khái niệm đó có thể là phương châm cho triển lãm này.”