Theo một giai thoại nổi tiếng, ba nhà tiên phong của nghệ thuật hiện đại—Constantin Brancusi, Marcel Duchamp và Fernand Leger—được cho là đã đến thăm Triển lãm Hàng không Paris năm 1912. Quan sát một cánh quạt, Brancusi nói, “Đây mới gọi là điêu khắc!” Một trăm năm sau, tác phẩm của Paola Pivi... Tôi lăn như thế nào Điều này cho thấy sự say mê của trường phái Hiện đại với thiết kế công nghiệp vẫn còn tồn tại.
Tác phẩm điêu khắc của Pivi kết hợp toàn bộ một chiếc máy bay sáu chỗ ngồi đã được cải tiến đặc biệt, cho phép nó xoay 360 độ trong khi được nâng đỡ trên đầu cánh. Sự biến đổi của nghệ sĩ cho phép chiếc Piper Seneca này được nhìn nhận theo một cách hoàn toàn mới. Bay lơ lửng nhưng không thể bay, chuyển động tròn đều đặn của nó thật mê hoặc. Sự thay đổi bối cảnh từ đường băng sân bay đến quảng trường thành phố New York cũng ấn tượng không kém. Nó tạo ra trải nghiệm nổi bật và siêu thực về một vật thể quen thuộc được nhìn thấy ở một nơi không ngờ tới và đang làm một điều rất lạ lẫm. Giống như giấc mơ của một đứa trẻ trở thành hiện thực. Tôi lăn như thế nào Đây là điển hình cho trí tưởng tượng táo bạo và vui tươi của nghệ sĩ.
Paola Pivi: Phong cách sống của tôi Triển lãm này do Nicholas Baume tuyển chọn.
Sinh ra tại Milan, Ý vào năm 1971 và hiện đang sống tại Anchorage, Alaska, Paola Pivi có một thực hành nghệ thuật đa dạng bao gồm điêu khắc, nhiếp ảnh, video và trình diễn. Một số tác phẩm trước đây của cô cũng có sự xuất hiện của các cỗ máy lớn, bao gồm một xe đầu kéo bị lật úp và một chiếc trực thăng bị đặt lộn ngược. Tôi lăn như thế nào Đây là tác phẩm được Pivi thực hiện theo đơn đặt hàng công cộng đầu tiên tại Hoa Kỳ.
(tính đến năm 2012)
Tôi lăn như thế nào, 2012; Máy bay Piper Seneca xoay, khung đỡ bằng thép, động cơ; Sải cánh: 39 feet; Thân máy bay: 28 feet 6 inch; Cột đỡ: 19 feet; Đường kính vòng quay: 37 feet
Triển lãm này được khởi xướng và hoàn thành nhờ sự hỗ trợ hào phóng từ Adam Lindemann & Amalia Dayan.
Sự hỗ trợ bổ sung được cung cấp bởi các nhà tài trợ ẩn danh, Quỹ Marcia Dunn & Jonathan Sobel, Billie Tsien & Tod Williams, Mickey Cartin, và Elise & Andrew Brownstein. Sự trợ giúp được cung cấp bởi Arup, Art Crating, Inc., Galerie Perrotin, và Galleria Massimo De Carlo.
Chương trình này được thực hiện nhờ sự hợp tác của Thị trưởng Michael R. Bloomberg; Phó Thị trưởng thứ nhất Patricia E. Harris; Ủy viên phụ trách Công viên và Giải trí Adrian Benepe; Ủy viên phụ trách Văn hóa Kate D. Levin; và Chủ tịch Tổ chức Bảo tồn Công viên Trung tâm Douglas Blonsky.
Public Art Fund Đây là một tổ chức nghệ thuật phi lợi nhuận được hỗ trợ bởi những đóng góp hào phóng từ các cá nhân, quỹ, tập đoàn và cơ quan chính phủ.
Chúng tôi sử dụng cookie để cải thiện trải nghiệm duyệt web của bạn, không có thông tin cá nhân nào được lưu trữ. Chính sách bảo mật
