Tauba Auerbach Tách dòng

Tách dòng Đây là một tác phẩm được ủy thác bởi nghệ sĩ Tauba Auerbach (sinh năm 1981, San Francisco, CA) đến từ New York, nhằm biến đổi chiếc tàu cứu hỏa lịch sử. John J. Harvey Biến chúng thành những "tàu ngụy trang" hiện đại. Được phát minh bởi họa sĩ người Anh Norman Wilkinson trong Thế chiến I, các họa tiết ngụy trang ban đầu được vẽ lên tàu để làm biến dạng hình dạng của chúng về mặt quang học, gây nhầm lẫn cho tàu ngầm địch khi theo dõi khoảng cách, hướng và tốc độ. Với các hình dạng hình học, các thiết kế ngụy trang chịu ảnh hưởng sâu sắc từ cả ngụy trang động vật và các phong trào tiên phong như Lập thể, Chủ nghĩa vị lai và Chủ nghĩa xoáy. Hàng nghìn tàu thuyền đã được ngụy trang bằng họa tiết này ở Anh và Mỹ, bao gồm cả ở Thành phố New York tại Xưởng đóng tàu Brooklyn.

Auerbach nổi tiếng với những thử nghiệm hội họa, thường xuyên sử dụng nhiều kỹ thuật khác nhau để khám phá nhận thức và chiều không gian. Thiết kế ấn tượng của bà lấy cảm hứng từ động lực học chất lỏng và các hình dạng được tìm thấy trong các vệt nước để lại phía sau các vật thể khi chúng di chuyển trong nước. Auerbach đã tạo ra thiết kế bề mặt của con thuyền bằng cách sử dụng kỹ thuật tạo vân trên giấy, thả mực vào một bể chất lỏng và chải bề mặt để tạo ra các vệt nước khác nhau trước khi chuyển chúng lên giấy. Con thuyền cứu hỏa cũng treo một lá cờ mô phỏng "sự tách dòng chảy" - hiện tượng khi các vùng chất lỏng trong vệt nước di chuyển ngược lại, tạo ra các xoáy nước. Bằng cách kết hợp chuyển động và hành vi của nước vào thiết kế, Auerbach đã tham chiếu cách con thuyền cứu hỏa di chuyển trong nước cũng như cách nước di chuyển bên trong thân tàu.

Năm 2018 đánh dấu một trăm năm kể từ khi Chiến tranh Thế giới thứ nhất kết thúc. Tách dòng Tác phẩm khéo léo kết hợp các khái niệm về đổi mới, công nghệ và trừu tượng, đồng thời mời gọi chúng ta nhớ về cuộc chiến tranh thế giới tàn khốc này.

Tauba Auerbach: Sự tách dòng được giám tuyển bởi Public Art Fund Phó giám tuyển Emma Enderby.

@PublicArtFund #TáchDòngChảy #DazzleShipe

Tách dòng được đồng ủy nhiệm bởi Public Art Fund, đơn vị hàng đầu của Thành phố New York chuyên trình diễn nghệ thuật ngoài trời sống động miễn phí cho công chúng, và 14-18 NOW, chương trình nghệ thuật của Vương quốc Anh kỷ niệm 100 năm Chiến tranh Thế giới thứ nhất. Từ năm 2014, tổ chức có trụ sở tại London này đã đặt hàng bốn chiếc Dazzle Ships trên khắp Vương quốc Anh. Chiếc tàu được trang trí lộng lẫy của Auerbach là chiếc tàu đầu tiên có trụ sở tại Mỹ và là chiếc tàu cuối cùng trong loạt tàu này trước lễ kỷ niệm 100 năm kết thúc Chiến tranh Thế giới thứ nhất vào ngày 11 tháng 11 năm 2018.

Nhà tài trợ trình bày: Bloomberg Philanthropies

Thời gian triển lãm: 1 tháng 7 năm 2018 – 1 tháng 6 năm 2019
Tác phẩm nghệ thuật nổi trên mặt nước này có thể được chiêm ngưỡng từ trên bờ 24 giờ một ngày cho đến hết ngày 1 tháng 6 năm 2019. Vị trí xem lý tưởng nhất là tại cầu tàu số 64 liền kề.

Vị trí bến tàu:
Từ ngày 1 tháng 7 đến ngày 23 tháng 9 năm 2018: Bến tàu số 6 của Công viên Cầu Brooklyn.
Từ ngày 24 tháng 9 năm 2018 đến ngày 1 tháng 6 năm 2019: Bến tàu số 66a, Công viên Hudson River.

Các chuyến đi thuyền (14 tháng 7 - 7 tháng 10):
Các chuyến đi thuyền sẽ diễn ra từ ngày 14 tháng 7 đến ngày 7 tháng 10 năm 2018, vào hầu hết các ngày thứ Bảy và Chủ Nhật (xem lịch trình các chuyến đi sắp tới bên dưới) và kéo dài 45-60 phút; chúng sẽ bắt đầu và kết thúc tại cùng một địa điểm. Mỗi chuyến đi có sức chứa 75 người, và vé sẽ được phát miễn phí cho tất cả mọi người tại PublicArtFund.org và Fireboat.org bắt đầu từ giữa tháng Sáu. Việc đặt chỗ sẽ được thực hiện theo nguyên tắc ai đến trước được phục vụ trước.

Thứ bảy
Các chuyến đi thuyền: 4:30–5:30 và 6:00–7:00

Chủ nhật
Các chuyến đi thuyền: 12:00–1:00 và 1:30–2:30

Tauba Auerbach (sinh năm 1981, San Francisco, CA) đã triển lãm quốc tế trong các triển lãm cá nhân như... Vũ trụ song hành mới (2014) tại Viện Nghệ thuật Đương đại, Luân Đôn, và Tetrachromat (2011), được khai mạc tại Bergen Kunsthall, Na Uy, và sau đó được trưng bày tại Malmö Konsthall, Thụy Điển, và Wiels Contemporary Art Center, Brussels. Tác phẩm của cô cũng đã được trưng bày trong một số triển lãm lớn tại các bảo tàng, đáng chú ý là GIỚI THIỆU: Tauba Auerbach và Éliane Radigue tại MOCA Cleveland (2018); Điểm tương hỗ: Tauba Auerbach + Charlotte Posenenske tại Indipendenza Studio, Rome, Ý (2015); TRANG TRÍ: Thảm và tranh thêu của các nghệ sĩ tại Musée d'Art Moderne, Paris (2014–15); Giống như thật tại Trung tâm Nghệ thuật Walker, Minneapolis (2012); Sự thiếu kỷ luật trong hội họa tại Tate St. Ives, Cornwall, Anh (2011–12); Triển lãm Whitney Biennial năm 2010, Bảo tàng Nghệ thuật Hoa Kỳ Whitney, New York; Đại New York tại MoMA PS1, New York (2010); và Trẻ hơn Chúa Giê-su tại Bảo tàng Mới, New York (2009). Năm 2011, bà nhận được Giải thưởng Học bổng Nghiên cứu Nghệ sĩ Smithsonian. Bà tốt nghiệp Cử nhân Nghệ thuật Thị giác tại Đại học Stanford năm 2003. Auerbach được đại diện bởi Phòng trưng bày Paula Cooper, New York.

Chiếc tàu chữa cháy lịch sử John J. Harvey Được hạ thủy năm 1931, tàu chữa cháy này phục vụ tại Cảng New York cho đến khi ngừng hoạt động năm 1994. Sau đó, nó trở thành một báu vật quốc gia vào ngày 11 tháng 9 năm 2001, khi thủy thủ đoàn của tàu bơm nước trong 80 giờ và sơ tán người dân khỏi khu Lower Manhattan. Ngày nay, tàu chữa cháy được quản lý bởi một tổ chức phi lợi nhuận nhằm nâng cao nhận thức về tầm quan trọng của các tàu thuyền lịch sử và cung cấp cho công chúng quyền tiếp cận cảng cũng như đào tạo các kỹ năng mới, đồng thời bảo tồn một phần quan trọng của lịch sử Thành phố New York. Các tàu chữa cháy tương tự như... John J. Harvey Đóng vai trò không thể thiếu trong Thế chiến thứ nhất khi chúng được sử dụng để dẫn đường cho các tàu hải quân, bao gồm cả những tàu bị lóa mắt, ra khỏi cảng New York. Để hoàn thành nhiệm vụ mới của Auerbach, bề mặt bên ngoài của John J. Harvey Chiếc tàu đang được phục chế, loại bỏ lớp sơn bong tróc và rỉ sét tích tụ qua nhiều thập kỷ, và phủ lại nhiều lớp sơn mới, đảm bảo nó sẽ bền vững trong nhiều thập kỷ tới. Sau triển lãm, tàu chữa cháy sẽ được sơn lại theo màu sơn nguyên bản, mang tính lịch sử.

Được phát minh trong Thế chiến thứ nhất, ngụy trang kiểu "dazzle camouflage" (còn được gọi là "razzle dazzle" ở Mỹ) đã được sơn lên hàng nghìn tàu chiến ở cả Anh và Mỹ. Sự phát triển của kiểu ngụy trang này được cho là do họa sĩ hàng hải người Anh Norman Wilkinson khởi xướng. Năm 1917, ông cho rằng việc sơn các tàu chiến bằng các hình dạng hình học với màu sắc tương phản—gián đoạn và giao nhau—sẽ khiến tàu địch khó nhắm mục tiêu. Lấy cảm hứng từ cả ngụy trang động vật và các phong trào tiên phong như Lập thể, Vị lai và Chủ nghĩa xoáy, ngụy trang kiểu "dazzle camouflage"—không giống như ngụy trang truyền thống—được sử dụng để gây nhầm lẫn và làm mất phương hướng cho tàu chiến hơn là để che giấu.

Phong cách trang trí rực rỡ không chỉ giới hạn ở một kiểu dáng mà còn là một chiến lược, dẫn đến hàng ngàn thiết kế khác nhau, từ kiểu "vằn ngựa" phổ biến nhất đến các thiết kế thử nghiệm như kiểu "Watson-Norfolk". Nổi trên mặt nước cảng New York, những con tàu được trang trí rực rỡ này được các nhà báo mô tả là "những bức tranh theo trường phái Lập thể", "một cơn ác mộng của người theo chủ nghĩa Vị lai" và "một bảo tàng nghệ thuật nổi trên biển".

Vào thời điểm kỹ thuật ngụy trang gây chói mắt được đưa vào sử dụng, trong những giai đoạn hoạt động mạnh nhất, trung bình mỗi ngày có 8 tàu bị đánh chìm—góp phần vào hơn 37 triệu sinh mạng thiệt mạng trong cuộc chiến tranh thế giới kéo dài 4 năm.

máy đo khoảng cách

Được sử dụng trên tàu ngầm Đức trong chiến tranh, máy đo khoảng cách là một cơ chế quang học điều chỉnh bằng tay, dùng để tính toán khoảng cách đến mục tiêu. Người vận hành điều chỉnh thiết bị cho đến khi hai nửa hình ảnh của mục tiêu thẳng hàng để tạo thành hình ảnh hoàn chỉnh. Hiện tượng lóa sáng, với các mẫu cắt lát và lặp lại, khiến hai nửa hình ảnh khó thẳng hàng, trông rất khó hiểu ngay cả khi chúng đã thẳng hàng. Điều này làm cho việc tính toán khoảng cách, hướng và tốc độ của tàu mục tiêu trở nên khó khăn.

Tàu Dazzle đương đại

Loạt tàu trình diễn ánh sáng đương đại, được 14-18 NOW phối hợp với Liverpool Biennial và được Bloomberg Philanthropies hỗ trợ, đã giới thiệu các tàu trình diễn ánh sáng tại London (Tobian Rehberger), Liverpool (Carlos Cruz-Diez và Sir Peter Blake) và Edinburgh (Ciara Philips), thu hút hơn 13 triệu người tham quan cho đến nay. Tàu trình diễn ánh sáng của Auerbach là tàu đầu tiên có trụ sở tại Mỹ và là tàu cuối cùng trong loạt tàu này trước lễ kỷ niệm 100 năm kết thúc Thế chiến I vào ngày 11 tháng 11 năm 2018.

Để biết thêm thông tin về dòng tàu Dazzle, hãy truy cập... www.1418now.org.uk.