In Public Art Fundloạt podcast mới của , Các tác phẩm nghệ thuật công cộngCác nghệ sĩ và nhà lãnh đạo văn hóa khám phá các chủ đề thời sự như hoạt động xã hội, sự đại diện, nữ quyền, và thậm chí cả ẩm thực đường phố thông qua lăng kính nghệ thuật công cộng tại thành phố New York.

Bạn có biết rằng Shake Shack ban đầu xuất phát từ... Public Art Fund dự án?
Những tượng đài trong không gian công cộng nên đại diện cho ai?
Nghệ thuật đóng vai trò gì trong hoạt động đấu tranh và phản kháng?

Những chủ đề này và nhiều hơn nữa sẽ được khai thác trong mùa đầu tiên gồm sáu tập, do diễn viên Jeffrey Wright dẫn chương trình và có sự tham gia của nhiều tiếng nói đa dạng, bao gồm các nghệ sĩ Ai Weiwei, Sue de Beer, Kate Gilmore, Xaviera Simmons, Hank Willis Thomas, Lawrence Weiner và Erwin Wurm; các nhà hoạt động Paola Mendoza và Arianna Gil; đầu bếp kiêm chủ nhà hàng Danny Meyer; Chủ tịch Quỹ Ford Darren Walker; Ủy viên Văn phòng Vấn đề Người nhập cư của Thị trưởng, Bitta Mostafi; nhà văn ẩm thực Joe DiStefano; Giám đốc Trung tâm Nghiên cứu Giám tuyển tại Đại học Bard và cựu Giám đốc của... Public Art FundTom Eccles; Lisa Frigand, cựu chuyên viên dự án tại Con Edison; Public Art FundNicholas Baume và Susan K. Freedman của tờ báo này; và cả những người dân New York bình thường nữa!

Các tập phim có sẵn bên dưới và trên iTunes, Spotify, Google và Alexa.

Để mở đầu mùa đầu tiên, chúng ta sẽ cùng phân tích quá khứ, hiện tại và tương lai của một loại hình nghệ thuật công cộng rất đặc biệt: tượng đài vĩnh cửu. Trọng tâm của tập này là cuộc trò chuyện giữa... Public Art Fund Nghệ sĩ kiêm thành viên hội đồng quản trị Hank Willis Thomas và Chủ tịch Quỹ Ford Darren Walker, cả hai đều đã suy nghĩ sâu sắc về “tượng đài” như một phần lịch sử, hệ tư tưởng và hình thức liên quan đến cuộc sống cá nhân và nghề nghiệp của họ. Chúng ta cũng sẽ được nghe về một số nhà hoạt động và tổ chức dân sự đang định hình tương lai của các tượng đài—và những người phụ nữ mà thành phố New York được vinh danh bằng các tượng đài của họ. tiếp theo Những tượng đài sẽ được xây dựng. Và người dân New York bình thường sẽ tham gia vào cuộc thảo luận để bày tỏ ý kiến ​​về việc họ muốn ai và điều gì được tưởng niệm vĩnh viễn trong thành phố của chúng ta.

Tìm hiểu thêm về Darren Walker và Quỹ Ford vì Công lý Xã hội: https://www.fordfoundation.org/

Nghệ thuật công cộng và ẩm thực đường phố có điểm chung gì? Nhiều hơn bạn nghĩ đấy… Hãy cùng gặp gỡ ông trùm nhà hàng nổi tiếng Danny Meyer và… Public Art Fund Tổng thống Susan K. Freedman cùng họ khám phá câu chuyện ít người biết đến, được thúc đẩy bởi nghệ thuật công cộng, đằng sau hiện tượng ẩm thực đường phố toàn cầu: Shake Shack, ra đời từ sự hợp tác năm 2001 với nghệ sĩ Navin Rawanchaikul cho một dự án nghiên cứu. Public Art Fund Triển lãm nhóm tại Công viên Madison Square. Nghệ sĩ Erwin Wurm tham gia cuộc trò chuyện, gọi điện từ Vienna để thảo luận về nhiều cách mà ẩm thực ảnh hưởng đến thực tiễn nghệ thuật của ông. Và chúng ta sẽ được nghe từ nhà văn ẩm thực và hướng dẫn viên du lịch địa phương Joe DiStefano về sự giao thoa giữa ẩm thực đường phố và nghệ thuật công cộng, bao gồm vai trò kinh tế xã hội quan trọng mà các xe bán đồ ăn giá rẻ, dễ tiếp cận như quầy bán xúc xích đã đóng góp vào lịch sử và sự phát triển của Thành phố New York.

Tìm hiểu thêm về Danny Mayer và Union Square Hospitality Group: https://www.ushgnyc.com/team_member/danny-meyer/
Tìm hiểu thêm về Joe DiStefano và ẩm thực Queens: http://chopsticksandmarrow.com/

Nghệ thuật công cộng không nhất thiết phải tĩnh lặng, cũng không nhất thiết phải... điêu khắcNghệ thuật trình diễn là một loại hình nghệ thuật công cộng, và nó mang theo vô số những mối quan tâm và liên tưởng khác liên quan đến cơ thể và cách thức công chúng tham gia. Public Art Fund Đối với các nghệ sĩ Kate Gilmore và Xaviera Simmons, trình diễn là yếu tố vốn có trong phần lớn tác phẩm của họ. Trong tập này, họ cùng nhà làm phim và nhà hoạt động Paola Mendoza có một cuộc thảo luận thân mật về cách họ sử dụng nghệ thuật trình diễn để kích hoạt không gian công cộng ở thành phố New York—và cách mà một số loại hành động và biểu tình công cộng cũng có thể hoạt động như một loại hình nghệ thuật công cộng.

Tìm hiểu về Dàn hợp xướng Phục hưng Kháng chiến: Medium.com/@resistancerevivalchorus

Trong 2000 năm, Public Art Fund Đã lắp đặt 19 nắp cống hoạt động được ở khu Lower Manhattan, được hình thành và thiết kế bởi nghệ sĩ khái niệm nổi tiếng Lawrence Weiner. Chúng tôi đã mời Lawrence và... Public Art Fund Đạo diễn Tom Eccles đã cùng nhau thảo luận về dự án và quá trình thực hiện, bao gồm cả việc hợp tác chặt chẽ với Con Edison. Đây là một dự án quan trọng đối với cả Lawrence và Tom vì nó nhấn mạnh những trải nghiệm thầm lặng, mang tính cá nhân hơn mà một số loại hình nghệ thuật công cộng có thể gợi lên, đặc biệt là ở thành phố New York. Lisa Frigand của Con Ed cũng tham gia cuộc thảo luận để đề cập đến điều kỳ diệu xảy ra khi các nghệ sĩ làm việc với các kỹ sư và nhà thiết kế đô thị, cũng như ý nghĩa của tác phẩm đối với cá nhân bà sau sự kiện ngày 11 tháng 9 năm 2001.

Public Art Fund Từ lâu, chúng tôi đã tìm cách đưa nghệ thuật công cộng vào những hình thức phổ biến ở thành phố New York, từ nắp cống – như chúng ta đã thảo luận – đến trạm chờ xe buýt và cả những màn hình lớn, công cộng, phủ đầy quảng cáo. Public Art Fund Lần đầu tiên họ sử dụng màn hình như một phương tiện cho nghệ thuật công cộng với "Thông điệp gửi đến công chúng", được trình chiếu trên bảng quảng cáo điện tử đầu tiên ở Quảng trường Thời đại từ năm 1982 đến năm 1990. Triển lãm "Commercial Break" năm 2017 đã tri ân nỗ lực ban đầu này, mời 23 nghệ sĩ xâm chiếm các quảng cáo trên màn hình khắp thành phố, bao gồm cả Quảng trường Thời đại.

Đối với nghệ sĩ Sue de Beer, Quảng trường Times Square đại diện cho đỉnh cao của quảng cáo và truyền thông tại thành phố New York và có ảnh hưởng lớn đến sự phát triển của tác phẩm “Commerical Break” của bà. Tác phẩm này có sự góp mặt của một nhà hoạt động trẻ tên là Arianna Gil, người đứng đầu nhóm trượt ván nữ quyền Brujas, đang định hình lại mối liên hệ giữa thương mại, giáo dục và chính trị. Chúng tôi đã mời Sue và Arianna đến để thảo luận về sự hợp tác và thực tiễn sáng tác của họ. Chúng tôi cũng hỏi người dân New York rằng họ muốn thấy ai xuất hiện trên bảng quảng cáo ở Quảng trường Times Square.

Xem bộ sưu tập mới nhất của Brujas: https://shop.brujas.nyc/

Trong tập cuối mùa một, chúng ta sẽ đặt câu hỏi và khám phá cách các nghệ sĩ sử dụng tác phẩm của mình như một công cụ hoạt động xã hội bằng cách xem lại triển lãm bom tấn toàn thành phố năm 2017 của Ai Weiwei, “Good Fences Make Good Neighbors” (Hàng rào tốt tạo nên những người hàng xóm tốt). Weiwei tham gia... Public Art Fund Giám đốc kiêm người phụ trách chính Nicholas Baume sẽ có cuộc trò chuyện về dự án và lịch sử của ông tại thành phố New York. Chúng ta cũng sẽ được nghe bà Bitta Mostofi, Ủy viên Văn phòng Vấn đề Người nhập cư của Thị trưởng thành phố New York, chia sẻ về sự giao thoa giữa nghệ thuật và hoạt động xã hội mà bà đã quan sát được trong nhiều năm qua, cũng như cách thức mà sự phô trương có thể khơi gợi đối thoại và phục vụ một mục đích nào đó.

Bộ phim tài liệu Human Flow của Ai Weiwei hiện đang được công chiếu. phát trực tuyến trên AmazonĐể biết thêm thông tin về Bitta và công việc của cô ấy tại MOIA, vui lòng truy cập... nyc.gov/immigrants.