Public Art Fund Buổi nói chuyện: Clifford Prince King và Lyle Ashton Harris

Lyle Ashton Harris (Sinh năm 1965, Bronx, NY) đã phát triển một thực hành nghệ thuật đa dạng, từ nhiếp ảnh và cắt dán đến nghệ thuật sắp đặt video và nghệ thuật trình diễn. Tác phẩm của ông nghiên cứu tác động của chủng tộc, giới tính và ham muốn lên động lực văn hóa và xã hội đương đại trên toàn cầu thông qua sự giao thoa giữa cá nhân và chính trị. Harris đã được triển lãm rộng rãi trên toàn thế giới, và tác phẩm của ông được trưng bày trong các bộ sưu tập của Bảo tàng Solomon R. Guggenheim, Thành phố New York; Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, Thành phố New York; Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, Thành phố New York; Bảo tàng Nghệ thuật Whitney, Thành phố New York; Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia, Washington, DC; Tate Modern, London, cùng nhiều bộ sưu tập công cộng và tư nhân khác trên toàn thế giới. Trong hơn ba thập kỷ, Harris đã giảng dạy tại Đại học New York, nơi ông là Giáo sư Nghệ thuật và Giáo dục Nghệ thuật.

Clifford Hoàng tử Vua (Sinh năm 1993, Tucson, AZ) sống và làm việc tại thành phố New York. Là một nhiếp ảnh gia và nhà làm phim tự học, King ghi lại các mối quan hệ cá nhân của mình trong những bối cảnh đời thường truyền thống, phản ánh trải nghiệm của anh với tư cách là một người đàn ông da đen đồng tính. King chụp ảnh bạn bè, người yêu và người quen, nhiều người trong số họ có mối liên hệ mật thiết với những địa điểm được chụp ảnh. Các triển lãm cá nhân gần đây của anh bao gồm Hush-a-bye DreamsGordon Robichaux, Thành phố New York (2023); Ngày hôm qua và những năm tháng sau đó, Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Carolyn Campagna Kleefeld, Long Beach, CA (2023); RASPBERRY BLOW, Stars Gallery, Los Angeles (2022); Chúng tôi từng nằm cạnh nhau., Light Work, Syracuse, NY (2021); Nơi vẻ đẹp xoa dịu nỗi đau của bạn, No Moon, Los Angeles (2021). Các tác phẩm nhiếp ảnh của King nằm trong bộ sưu tập công cộng của Bảo tàng Hammer, Los Angeles; Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Kleefeld, Long Beach, CA; Bảo tàng Nghệ thuật Quận Los Angeles, CA; ICA Miami, FL; Viện Nghệ thuật Minneapolis, MN; và Bảo tàng Studio ở Harlem, Thành phố New York.

Public Art Fund Chuỗi hội thảo Talks, được tổ chức phối hợp với The Cooper Union, kết nối các nghệ sĩ đương đại đầy sức hút với công chúng rộng rãi bằng cách thiết lập cuộc đối thoại về thực tiễn nghệ thuật và nghệ thuật công cộng. Chuỗi hội thảo này có sự góp mặt của các nghệ sĩ nổi tiếng quốc tế, những người chia sẻ những hiểu biết sâu sắc về quá trình sáng tạo nghệ thuật và bối cảnh cá nhân, xã hội và văn hóa của nó. Các giá trị cốt lõi của sự thể hiện sáng tạo và quyền tiếp cận dân chủ đối với văn hóa và học tập được cả hai bên cùng chia sẻ. Public Art Fund Và trường The Cooper Union thể hiện rõ tinh thần hợp tác lâu dài này. Với tinh thần hướng đến sự tiếp cận rộng rãi và đa dạng nhất với công chúng, các buổi nói chuyện được tổ chức miễn phí.