Public Art Fund Người thuyết trình: Jacolby Satterwhite
6:30-7:30pm
Hãy tham gia buổi trò chuyện cùng nghệ sĩ Jacolby Satterwhite khi anh ấy đi sâu vào quá trình sáng tạo đa tầng của mình. Một điệu nhảy đa dạng theo nhịp điệu của thời gian. (2022), bộ phim đặc thù địa điểm của ông, kết hợp quá khứ, hiện tại và tương lai của Trung tâm Biểu diễn Nghệ thuật Lincoln và Dàn nhạc Giao hưởng New York. Satterwhite sẽ thảo luận về cách thức gắn kết cộng đồng và các dự án công cộng phù hợp với thực tiễn nghệ thuật của ông. Ông cũng sẽ đi sâu vào cách tiếp cận độc đáo của mình trong việc tạo ra các hoạt hình kỹ thuật số như trong mơ, tổng hợp giữa biểu diễn, minh họa và hội họa.
Được thiết kế cho bức tường truyền thông Hauser dài 50 feet trong hội trường David Geffen mới được cải tạo tại Lincoln Center, Một điệu nhảy đa dạng theo nhịp điệu của thời gian. Bộ phim khéo léo kết hợp hình ảnh lưu trữ, cảnh quay thực tế và hoạt hình kỹ thuật số thử nghiệm. Dàn diễn viên của phim đại diện cho các nghệ sĩ từ khi Dàn nhạc giao hưởng được thành lập năm 1842 và giới thiệu hơn một trăm sinh viên âm nhạc và khiêu vũ đến từ các trường địa phương, bao gồm Trường Ailey, Trường Juilliard và Trường Nghệ thuật Biểu diễn Chuyên nghiệp. Lấy bối cảnh là một khung cảnh đầy màu sắc và chi tiết lấy cảm hứng từ môi trường xây dựng của Thành phố New York, bộ phim mang đến một cái nhìn toàn diện hơn về lịch sử của Trung tâm Lincoln và Dàn nhạc giao hưởng New York, đồng thời hình dung một tương lai sáng tạo phản ánh sự đa dạng của thành phố.
Một điệu nhảy đa dạng theo nhịp điệu của thời gian. được Lincoln Center ủy thác thực hiện với sự hợp tác của The Studio Museum ở Harlem và Public Art Fund.
Tham gia trực tuyến: Đăng ký Để nhận đường dẫn và xem chương trình trực tuyến.
Hãy tham gia trực tiếp tại Hội trường Frederick P. Rose của trường The Cooper Union: Đăng ký là bắt buộc Số lượng người tham dự có hạn. Cần xuất trình giấy chứng nhận tiêm chủng hoặc kết quả xét nghiệm PCR âm tính (thực hiện trong vòng ba ngày trước sự kiện) hoặc kết quả xét nghiệm nhanh (kết quả xét nghiệm tại nhà không được chấp nhận). Khuyến khích đeo khẩu trang.
Public Art Fund Các buổi nói chuyện được tổ chức với sự hợp tác của The Cooper Union.
Vui lòng liên hệ glopez@publicartfund.org Đối với các câu hỏi và nhu cầu về khả năng tiếp cận.
Thư Viện Ảnh
Về nghệ sĩ
Jacolby Satterwhite (Sinh năm 1986, Columbia, SC) nổi tiếng với thực hành nghệ thuật mang tính khái niệm, khai thác các chủ đề về lao động, tiêu dùng, dục vọng và ảo tưởng thông qua các tác phẩm sắp đặt nhập vai, thực tế ảo, hội họa, điêu khắc và truyền thông kỹ thuật số. Anh tạo ra những phim hoạt hình và phim người đóng chi tiết tỉ mỉ về thế giới thực và tưởng tượng, nơi sinh sống của các hình đại diện nghệ sĩ và bạn bè. Satterwhite sử dụng một kho tàng tham khảo phong phú, được dẫn dắt bởi văn hóa thị giác đương đại, chủ nghĩa hiện đại và ngôn ngữ trò chơi điện tử để thách thức các quy ước của nghệ thuật phương Tây thông qua lăng kính cá nhân và chính trị. Một ảnh hưởng quan trọng không kém là từ người mẹ quá cố của anh, Patricia Satterwhite, với giọng hát thanh thoát và những sơ đồ minh họa đóng vai trò là nguồn tư liệu trong cấu trúc của ký ức và thần thoại. Satterwhite nhận bằng Cử nhân Mỹ thuật (BFA) từ Học viện Nghệ thuật Maryland và bằng Thạc sĩ Mỹ thuật (MFA) từ Đại học Pennsylvania. Tác phẩm của anh đã được trưng bày trong nhiều triển lãm và lễ hội quốc tế, bao gồm tại Haus der Kunst, Munich (2021); Biennale Gwangju, Hàn Quốc (2021); và Trung tâm Nghệ thuật Wexner, Columbus, OH (2021). Satterwhite đã hợp tác với nhiều nhạc sĩ, trong đó có Solange Knowles vào năm 2019 trong album hình ảnh của cô ấy. Khi tôi về nhà, The 1975 vào năm 2020 trong video âm nhạc cho bài hát “Having No Head,” và Perfume Genus vào năm 2022 trong album của anh ấy Mùa xấu xí.
Về các cuộc đàm phán
Public Art Fund Chuỗi hội thảo Talks, được tổ chức phối hợp với The Cooper Union, kết nối các nghệ sĩ đương đại đầy sức hút với công chúng rộng rãi bằng cách thiết lập cuộc đối thoại về thực tiễn nghệ thuật và nghệ thuật công cộng. Chuỗi hội thảo này có sự góp mặt của các nghệ sĩ nổi tiếng quốc tế, những người chia sẻ những hiểu biết sâu sắc về quá trình sáng tạo nghệ thuật và bối cảnh cá nhân, xã hội và văn hóa của nó. Các giá trị cốt lõi của sự thể hiện sáng tạo và quyền tiếp cận dân chủ đối với văn hóa và học tập được cả hai bên cùng chia sẻ. Public Art Fund Và trường The Cooper Union thể hiện rõ tinh thần hợp tác lâu dài này. Với tinh thần hướng đến sự tiếp cận rộng rãi và đa dạng nhất với công chúng, các buổi nói chuyện được tổ chức miễn phí.
