Public Art Fund Bài thuyết trình: Thaddeus Mosley

Thaddeus Mosley (Sinh năm 1926, New Castle, PA) tạo ra những tác phẩm điêu khắc hoành tráng được chế tác từ gỗ tái chế từ các khu rừng của Pennsylvania. Chỉ sử dụng đục và thước đo để giữ nguyên hình dạng của khúc gỗ ban đầu, Mosley tái chế gỗ—chủ yếu là các loại gỗ cứng bản địa của Pennsylvania như anh đào và óc chó—thành các hình dạng sinh học. Thông qua quá trình chạm khắc trực tiếp, các dấu ấn của nghệ sĩ phản ánh và tái hiện lại các sắc độ tự nhiên trên bề mặt vật liệu. Với những ảnh hưởng từ Isamu Noguchi đến Constantin Brâncuși—và các tác phẩm Bamum, Dogon, Baoulé, Senufo, Dan và Mossi trong bộ sưu tập cá nhân của ông—những “sự ngẫu hứng điêu khắc” của Mosley, như ông gọi, cũng lấy cảm hứng từ truyền thống hiện đại của nhạc jazz. “Cách duy nhất để bạn thực sự đạt được điều gì đó là không làm việc quá nhiều theo khuôn mẫu. Đó cũng là bản chất của nhạc jazz hay,” ông nói về phương pháp của mình. Mosley sống ở Pittsburgh.

Tác phẩm của Mosley đã được trưng bày trong các triển lãm cá nhân tại các tổ chức như Trung tâm Điêu khắc Nasher, Dallas (2023); Art + Practice, Los Angeles (2022); và Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore, MD (2021), cũng như các triển lãm nhóm tại Bergen Kunsthall, Na Uy (2022); Trường Kinh doanh Harvard, Boston (2020); Sculpture Milwaukee, MN (2020); Bảo tàng Nghệ thuật Carnegie, Pittsburgh (2018); và Mattress Factory, Pittsburgh (2009), cùng nhiều nơi khác. Các tác phẩm điêu khắc của ông nằm trong bộ sưu tập của Viện Nghệ thuật Chicago, IL; Bảo tàng Nghệ thuật Baltimore, MD; Bảo tàng Brooklyn, Thành phố New York; Bảo tàng Nghệ thuật Carnegie, Pittsburgh; Bảo tàng Nghệ thuật Colby College, Waterville, ME; Bảo tàng Solomon R. Guggenheim, Thành phố New York; Bảo tàng Nghệ thuật High, Atlanta; và Bảo tàng Nghệ thuật Whitney, Thành phố New York.

Public Art Fund Chuỗi hội thảo Talks, được tổ chức phối hợp với The Cooper Union, kết nối các nghệ sĩ đương đại đầy sức hút với công chúng rộng rãi bằng cách thiết lập cuộc đối thoại về thực tiễn nghệ thuật và nghệ thuật công cộng. Chuỗi hội thảo này có sự góp mặt của các nghệ sĩ nổi tiếng quốc tế, những người chia sẻ những hiểu biết sâu sắc về quá trình sáng tạo nghệ thuật và bối cảnh cá nhân, xã hội và văn hóa của nó. Các giá trị cốt lõi của sự thể hiện sáng tạo và quyền tiếp cận dân chủ đối với văn hóa và học tập được cả hai bên cùng chia sẻ. Public Art Fund Và trường The Cooper Union thể hiện rõ tinh thần hợp tác lâu dài này. Với tinh thần hướng đến sự tiếp cận rộng rãi và đa dạng nhất với công chúng, các buổi nói chuyện được tổ chức miễn phí.