Các buổi nói chuyện tại The New School: Amanda Ross-Ho

Tác phẩm của Amanda Ross-Ho trải rộng trên các lĩnh vực điêu khắc, hội họa, sắp đặt và nhiếp ảnh, khám phá sự chiếm dụng và lan truyền hình ảnh và đồ vật. Cô thường sử dụng những vật dụng hàng ngày như kẹp tóc, dây buộc tóc, dao X-ACTO, ly rượu vang, mặt nạ ngủ và quần, nhưng lại làm cho chúng trở nên xa lạ bằng cách phóng đại chúng lên quy mô hoành tráng. Qua đó, cô làm nổi bật sự căng thẳng giữa những vật thể được sản xuất hàng loạt này và quá trình biến chúng thành những hiện vật cá nhân, thân mật. Tính chất kịch tính của sự thay đổi quy mô này được củng cố bởi bản chất hài hước có chủ ý của những vật dụng mới lạ cỡ lớn này.

Mặc dù phần lớn tác phẩm của Ross-Ho đều mang dấu ấn của quá trình sáng tạo nghệ thuật, bà cũng đã khai thác sâu sắc các chủ đề liên quan đến không gian công cộng. Buổi nói chuyện của Ross-Ho tại The New School sẽ tập trung vào các tác phẩm công cộng gần đây của bà, bao gồm “Untitled Findings (ACCESS)”, một loạt các chìa khóa cỡ lớn được đặt khắp thành phố cho Parcours tại Art Basel 2017; và đóng góp của bà cho... Public Art Fundtriển lãm nhóm của Đối tượng hình ảnh (2015); và một tác phẩm điêu khắc công cộng liên quan trước đó tại MCA Chicago năm 2013, sử dụng một bức tranh ba chiều mô phỏng hình ảnh ma-nơ-canh nữ được lấy từ một cuốn cẩm nang nhiếp ảnh đời đầu. Đối tượng hình ảnh Tại Công viên Tòa thị chính, Ross-Ho đã bổ sung một hình vuông đèn neon vào bức tranh hiện có, làm nổi bật sự tồn tại kỹ thuật số của nghệ thuật trong không gian công cộng. Việc nhấn mạnh vào các hình thức phần mềm nhận diện khuôn mặt và ống kính máy ảnh "thông minh" đã mang đến một sự suy ngẫm sâu sắc về cách các công nghệ này đã thay đổi không gian công cộng, cách chúng ta cảm nhận và được cảm nhận trong đó.