Tọa đàm tại Ngôi Trường Mới: Yinka Shonibare MBE
6: 30-8pm
Tác phẩm của Yinka Shonibare khám phá các vấn đề về chủng tộc, giai cấp, bản sắc văn hóa và chủ nghĩa thực dân, chủ yếu thông qua việc sử dụng vải batik “châu Phi” rực rỡ sắc màu. Nữ nghệ sĩ người Anh gốc Nigeria này đã sử dụng những họa tiết này dưới nhiều hình thức và chất liệu khác nhau để khai thác lịch sử và mối liên hệ của chúng với sự xâm lược của châu Âu vào Tây Phi, đồng thời đặt câu hỏi về ý nghĩa của các định nghĩa văn hóa và quốc gia. Đặc biệt, Shonibare đã làm nổi bật những vấn đề quan trọng này theo cách thể hiện sự giao thoa của nhiều bản sắc trong không gian công cộng: ông đã trưng bày tác phẩm của mình... Con tàu của Nelson trong chai cho dự án Fourth Plinth Commission năm 2010 tại Trafalgar Square ở London, và công trình của ông. Tác phẩm điêu khắc gió VII Tác phẩm này được lắp đặt vĩnh viễn bên ngoài Bảo tàng Nghệ thuật Châu Phi Quốc gia Smithsonian vào năm 2016.
Bài thuyết trình của Shonibare tại The New School đi kèm với... Public Art Fundtriển lãm sắp tới của Tác phẩm điêu khắc gió (SG) IMột tác phẩm điêu khắc mới được đặt hàng cho Quảng trường Doris C. Freedman ở lối vào phía đông nam của Công viên Trung tâm. Được tạo ra từ sợi thủy tinh và phủ một lớp hoa văn phức tạp, tác phẩm điêu khắc cao 23 feet này sẽ vươn lên trên quảng trường, gợi nhớ đến cánh buồm không buộc của một con tàu đang phấp phới trong gió. Hoa văn độc đáo, được vẽ tay bằng màu ngọc lam, đỏ và cam — những màu sắc mà nghệ sĩ liên tưởng đến tuổi thơ của mình trên các bãi biển Lagos — được lấy cảm hứng từ kỹ thuật in batik sáp của Hà Lan, mà Shonibare gọi là “hình ảnh ẩn dụ hoàn hảo cho những bản sắc đa tầng”. Đây là tác phẩm đầu tiên trong thế hệ thứ hai của loạt tác phẩm nổi tiếng của ông. Tác phẩm điêu khắc gió Loạt bài viết này tiếp tục cuộc nghiên cứu không ngừng của Shonibare về việc xây dựng bản sắc văn hóa thông qua lăng kính chủ nghĩa thực dân. Tác phẩm điêu khắc gió (SG) I Triển lãm sẽ được trưng bày từ ngày 7 tháng 3 đến ngày 14 tháng 10 năm 2018 tại Quảng trường Doris C. Freedman, Công viên Trung tâm.
Đối với Public Art Fund Trong buổi nói chuyện tại The New School, Shonibare sẽ có cuộc trò chuyện với Nicholas Baume, Giám đốc kiêm Trưởng ban phụ trách bảo tàng. Public Art Fundngười đã tổ chức Tác phẩm điêu khắc gió (SG) I.
Trưng bày Hình ảnh
Về nghệ sĩ
Yinka Shonibare MBE (sinh năm 1962 tại London, Anh) chuyển đến Lagos, Nigeria khi mới ba tuổi; hiện ông sống và làm việc tại khu East End của London. Ông nhận bằng Thạc sĩ Mỹ thuật (MFA) từ trường Goldsmiths College, tốt nghiệp trong thế hệ "Nghệ sĩ trẻ người Anh". Thông qua nhiều phương tiện khác nhau, tác phẩm của Shonibare khám phá những hệ lụy của chủ nghĩa thực dân và hậu thực dân trong một thế giới liên kết chặt chẽ. Năm 2013, một triển lãm tổng quan lớn đã được tổ chức tại Yorkshire Sculpture Park, Wakefield, Anh, và một phần tác phẩm của ông đã được trưng bày tại Royal Museums Greenwich/The Queen's House, London, Anh; GL Strand, Copenhagen, Đan Mạch; Gdańska Galeria Miejska, Gdansk, Ba Lan; và Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Wroclaw, Wroclaw, Ba Lan. Năm 2014, Shonibare là chủ đề của triển lãm nghệ thuật đương đại đầu tiên tại The Barnes Foundation, Philadelphia. Shonibare được bầu làm thành viên của Học viện Hoàng gia vào năm 2016. Tác phẩm của ông được trưng bày trong nhiều bộ sưu tập danh tiếng, bao gồm Viện Nghệ thuật Chicago; Bảo tàng Quốc gia Nghệ thuật, Washington, DC; Bảo tàng Moderna, Stockholm; Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, New York; Bảo tàng Quốc gia Canada, Ottawa; Bảo tàng Quốc gia Nghệ thuật Hiện đại ở Rome, Bảo tàng Quốc gia Nghệ thuật Châu Phi thuộc Viện Smithsonian và Bảo tàng & Vườn điêu khắc Hirshhorn, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại San Francisco; Bảo tàng Mỹ thuật, Boston; Bộ sưu tập Tate, London; Quỹ VandenBroek, Hà Lan; Bảo tàng Victoria và Albert, London, cùng nhiều nơi khác. Shonibare từng được đề cử giải Turner năm 2004, và năm 2005 ông được trao tặng huân chương Thành viên của "Huân chương Xuất sắc nhất của Đế quốc Anh", một danh hiệu mà ông chính thức thêm vào tên chuyên môn của mình. Năm 2010, tác phẩm điêu khắc Nelson's Ship in a Bottle của nghệ sĩ đã được chọn vào chuỗi tác phẩm nghệ thuật danh giá Fourth Plinth tại Quảng trường Trafalgar ở London và được trưng bày cho đến tháng 1 năm 2012. Sau đó, Nhà hát Opera Hoàng gia London đã đặt hàng tác phẩm này. Nữ vũ công ba lê đầu quả cầu (2012) sẽ được trưng bày bên ngoài Nhà hát Opera Hoàng gia, nhìn ra phố Russell ở Covent Garden.