Người thuyết trình: Mark Manders
6: 30-8pm
Thực hành nghệ thuật đa ngành độc đáo của Mark Manders bao gồm sắp đặt, điêu khắc, vẽ và hình ảnh trình chiếu. Với những tác phẩm lắp ghép được xây dựng tỉ mỉ từ đồ nội thất, hình người và động vật, báo chí, ống kim loại hàn, bóng đèn và những vật dụng phù du của cuộc sống hàng ngày, các tác phẩm sắp đặt bí ẩn của Manders phản ánh mối quan tâm không ngừng của ông trong việc tạo ra một bức chân dung tự họa mang tính ẩn dụ. Để tạo ra tác phẩm của mình, ông chế tạo từng yếu tố riêng lẻ trong xưởng, tái tạo những vật dụng hàng ngày như báo chí, dầm gỗ hoặc ốc vít đã được gia công, tuy quen thuộc nhưng lại bị tước bỏ những liên hệ đến thế giới thực. Là một phần trong quá trình làm việc, Manders “thử nghiệm một tác phẩm” bằng cách tưởng tượng nó trong một siêu thị “để xem liệu nó có thể tồn tại ở đó mà không bị gắn mác là tác phẩm nghệ thuật hay không”. Bài nói chuyện của Manders sẽ tập trung vào mối quan tâm của ông đối với không gian công cộng và cuộc đối thoại giữa cuộc sống và nghệ thuật.
Public Art Fund Các buổi nói chuyện tại The New School được tổ chức bởi Public Art Fund Hợp tác cùng Trung tâm Nghệ thuật và Chính trị Vera List tại trường The New School.
Chương trình này được hỗ trợ một phần bằng nguồn kinh phí công từ Tổng Lãnh sự quán Hà Lan tại New York.
Chương trình này được thực hiện một phần nhờ sự hỗ trợ của Hội đồng Nghệ thuật Tiểu bang New York, cùng với sự ủng hộ của Thống đốc Andrew Cuomo và Cơ quan lập pháp Tiểu bang New York.
Bộ Sưu Tập Hình Chụp
Loạt bài mùa thu năm 2013
Những cái chốt vuông, những cái lỗ tròn: Từ không gian trưng bày nghệ thuật truyền thống đến không gian công cộng.
Từ những bảo tàng mang tính biểu tượng đến các phòng trưng bày đương đại, các tác phẩm nghệ thuật thường được hình thành và trình bày trong sự tương tác với không gian triển lãm nơi chúng được trưng bày. Mặc dù vô hình, lịch sử của bối cảnh đó định hình cách chúng ta nhìn nhận và hiểu nghệ thuật. Trong bối cảnh thị giác choáng ngợp của các tòa nhà, con người, đường phố, quảng cáo và cảnh quan rộng lớn hơn, không gian công cộng mang đến một lịch sử phức tạp và nhiều lớp lang. Một không gian công cộng luôn thay đổi ít quan tâm đến các quy ước của lịch sử nghệ thuật và không gian trưng bày truyền thống, và đòi hỏi các tác phẩm nghệ thuật phải truyền đạt thông điệp vượt ra ngoài không gian triển lãm truyền thống.
Chương trình tọa đàm Mùa Thu 2013 tại trường New School, Public Art Fund Chương trình mời các nghệ sĩ có thực hành nghệ thuật đa dạng, bao gồm những tác phẩm quan trọng trong bối cảnh phòng trưng bày và bảo tàng, cũng như trong không gian công cộng, chia sẻ kinh nghiệm làm việc của họ trong cả không gian trưng bày chuyên nghiệp và không gian công cộng.
Về nghệ sĩ
Mark Manders (sinh năm 1968, Volkel, Hà Lan) sống và làm việc tại Arnhem, Hà Lan và Ronse, Bỉ. Ông theo học Trường Thiết kế Đồ họa ở Arnhem và Học viện Nghệ thuật và Thiết kế Arnhem. Các triển lãm cá nhân của ông đã được trưng bày tại Castello di Rivoli, Turin, Ý (2012); Musée Carré d'Art, Nîmes, Pháp (2012); Bảo tàng Nghệ thuật Carillo Gil, Thành phố Mexico (2011); Bảo tàng Nghệ thuật Berkeley, California (2005); Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Ireland, Dublin (2005); Viện Nghệ thuật Chicago và Hội Phục hưng, Chicago (2003); và Bảo tàng Kröller-Müller, Otterlo, Hà Lan (2002) và nhiều nơi khác. Ông đã triển lãm tại các Biennale Sao Paulo, Berlin và Venice và tại Documenta ở Kassel. Năm 2010, triển lãm đầu tiên của Manders tại Mỹ đã được trưng bày tại Bảo tàng Hammer ở Los Angeles, sau đó chuyển đến Bảo tàng Nghệ thuật Aspen, Trung tâm Nghệ thuật Walker ở Minneapolis và Bảo tàng Nghệ thuật Dallas. Năm 2013, ông đại diện cho Hà Lan tại Triển lãm Nghệ thuật Venice Biennale. Ông hiện đang được đại diện bởi Phòng trưng bày Tanya Bonakdar ở New York.